A Tragédia de Macbeth, em análise

Acredito firmemente que deviam existir mais filmes em preto-e-branco. Não consegui obter a oportunidade de ver este filme numa sala de cinema, mas assisti-o em casa nas melhores condições possíveis. Desde o quarto escuro ao ambiente silencioso, a minha “tela” de 55” nunca pareceu tão lindamente nítida. Por algum motivo, apenas oferece este nível de qualidade visual com filmes B&W – “O Farol” é outro excelente exemplo. Assim, chegamos rapidamente ao maior elogio que possuo para esta adaptação: “A Tragédia de Macbeth” é uma das definições mais puras de uma “obra-prima técnica”.

Todos os elementos audiovisuais transformam completamente esta peça da A24 / Apple TV+ numa visualização verdadeiramente cinemática. A cinematografia de Bruno Delbonnel (“A Hora Mais Negra”) é tão deslumbrantemente fascinante que ouso escrever que faz deste filme um dos mais bonitos do século. Atravessa aquela barreira que frequentemente deixa o “espetador comum” de fora do espetro de desfrutação ao ponto de literalmente qualquer pessoa (poder) sentir-se cativada e até hipnotizada pela qualidade visual impressionante. Alguns planos específicos provocam um interno, mas alto: “como raio é que fizeram esta imagem parecer tão bonita?!”.

A banda sonora assombrosa de Carter Burwell (“Três Cartazes à Beira da Estrada”) eleva a tensão que emana de cada diálogo, contribuindo para uma atmosfera geral imersiva. No entanto, é realmente o departamento de som que merece o elogio final. Mesmo em casa com as colunas internas de uma simples TV, a produção sonora cria sensações palpáveis. Personagens a dar passos pesados, portas a ranger, árvores e folhas a bater nas janelas… escrever isto só me deixa invejoso de todos os que tiveram a sorte de poder assistir a esta obra num cinema de verdade. Produção artística, guarda-roupa e cenografia são todos dignos de prémios, tal como qualquer outro elemento técnico.

Adicionalmente, “A Tragédia de Macbeth” também guarda prestações fenomenais por parte de todos os envolvidos, mas expetavelmente Denzel Washington (“As Pequenas Coisas”) e Frances McDormand (“Crónicas de França”) destacam-se. Não ficaria surpreendido se a atriz recebesse mais uma nomeação para Óscar, mas sendo justo, Washington prova estar num nível totalmente diferente neste filme. Ambos interpretam o diálogo Shakespeariano como se tivessem nascido durante o respetivo tempo, lidando perfeitamente com monólogos alongados, repletos com vocabulário complexo e formação de frases complicadas. Se as belas imagens não chamarem a vossa atenção, estas duas performances certamente o farão.

No entanto, apesar da realização robusta e única de Joel Coen (“A Balada de Buster Scruggs”), diferente do que os espetadores estão acostumados a ver dos Coen Brothers, esta versão da história de Macbeth não traz nada de novo para a mesa. Confesso que não sou o maior fã de adaptações de Shakespeare, mas esperava algo mais do que apenas outra recitação direta da narrativa bem conhecida. Os temas que envolvem ambição política, mentalidades sedentas de poder e as suas consequências físico-psicológicas foram já intensamente estudadas durante décadas, logo não tenho muito mais a acrescentar às infinitas teses sobre a tal história.