O ruído sublime de Efrim Menuck na ZDB

Com Efrim Menuck, a música tornou-se, na Galeria Zé dos Bois, uma nuvem densa, estática e inescapável de vibração física que ameaçou sublimar o pequeno espaço e a nós com ele.

Os espaços pequenos são uma maravilha. Enquanto conversava no estreito átrio, ao ar livre, que separa o bar da Galeria Zé dos Bois da sala de espectáculo, à espera que o concerto começasse, mesmo ao nosso lado conversavam, por sua vez, os músicos. Efrim Menuck acendia um cigarro e ia trocando algumas palavras com o companheiro de digressão, Kevin Doria, dos Growing e Hiss Tracks. Por várias vezes pensei ir lá cumprimentá-lo, desta vez pessoalmente, como combinara com ele ao telefone, no final da entrevista que lhe fiz há dias. Eram só três passos, mas não quis interromper a conversa, nem o luxo de uns minutos de descanso mesmo antes da actuação.

Na entrevista à MHD, Efrim Menuck disse-nos que grande parte do disco soava a um murmúrio consigo próprio. Já o concerto foi um imenso grito a nós e a quem estivesse para lá daquelas paredes que o lendário membro dos Godspeed You! Black Emperor, aqui a solo, ameaçava gaseificar. A voz, tão submersa na mistura que as palavras morriam indiscerníveis, cantava uma melopeia da qual restava só um gemido melódico e hipnótico. “I’m not speaking from a safe place”, assim começou Efrim Menuck, com o único pedaço de sentido verbal que apreendi. Mesmo à frente do palco, a olhá-lo de frente, cercada pelas colunas, as vibrações do baixo a pressionarem-me o esterno vindas do coração e dos pulmões, os tímpanos a ceder sob os agudos que cresciam até à estridência das ambulâncias, senti-me de facto em perigo.

Devo confessar que, a partir do primeiro tema (o termo canção não se adequa de todo às peças longas e amorfas que ouvimos), “LxOxVx/Shelter in Place”, não reconheci mais nada. Na realidade, confesso que nem sequer o primeiro tema reconheci, limitei-me a presumir que dele se tratasse, usando a letra (o fragmento que lhe surpreendi) como critério de identidade. O assalto sonoro nunca abrandou a não ser por dois ou três breves intervalos, o bloco de estática e distorção a oscilar, em lentas modulações insensíveis, deixando ouvir por vezes a batida do baixo, ao ritmo da qual Menuck ia batendo o pé enquanto cantava.

Olhando para trás, podia ver alguns espectadores mais absortos, de olhos fechados, a cabeça subindo e descendo, hipnoticamente, levada pelas ondas da maré vibratória. Olhando em frente, contemplava Efrim Menuck, enquanto a sua voz suplicava, repetitiva e inaudível, no interior desta nuvem sonora que, mais do que ouvida pela mente (ainda a tentar encontrar padrões nos sinais saturados que recebia), era sentida fisicamente pelo corpo. E perguntava-me por que razão procurava ele, procurávamos nós, procurava a modernidade este ruído nos limites da tolerância física.

Vieram-me à mente várias respostas, nenhuma delas original. A mimese da industrialização e a maior complexidade da onda sonora do ruído face à simplicidade das notas musicais (Luigi Russolo), a vertigem do sublime gerada por aquilo que nunca pode ser percepcionado na sua magna totalidade (Kant), a intensidade de um desporto radical. Todas são justas e pertinentes, costumo invocá-las. Mas nenhuma era capaz de explicar aquilo que via, que permanece um enigma. O enigma de quem tenta tornar as dimensões do divino empiricamente palpáveis.

Longe de ser uma reprodução ou até mesmo um arranjo diferente dos temas dos álbuns, o concerto era um lugar de experimentalismo e composição criativa, em que se aceita e acentua o caráter de momento único e irrepetível da música ao vivo. Mas, vencida pela fúria sonora, já perto do final (morri na praia!), fui recuando e saí para o exterior, seguindo dali o breve resto do concerto. De repente, de fora onde me encontrava, consegui ouvir distintamente a voz a soar quase solitária, a intensa vibração contida pelas paredes. E pensei que, numa sala bem maior, o tsunami de ruído poder-se-ia ter expandido, desdobrado, separadas e aclaradas as camadas da densa textura, ouvidas as subtilezas que ali jaziam comprimidas. Às vezes, os espaços pequenos são uma chatice.

Só às vezes. Porque acabado o espectáculo, Efrim Menuck, cá fora, sentado num degrau, de novo à conversa com Kevin, estava mesmo a três passos. À saída, dei-os, baixei-me e disse-lhe olá. A cara calejada abriu-se num sorriso discreto mas largo, cheio de tranquila cordialidade, e trocámos algumas palavras de circunstância, tão insuficientes quanto a intensa nebulosa de ruído para dizer o que quer que seja que andamos todos a tentar dizer.

Fotografias de Margarida Ribeiro

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Maria Pacheco de Amorim

Literatura, cinema, música e teoria da arte. Todas estas coisas me interessam, algumas delas ensino. Sou bastante omnívora nos meus gostos, mas não tanto que alguma vez vejam “Justin Bieber” escrito num texto meu (para além deste).

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